Innovative Digital-AGs 

Altersklasse: 6 - 9 Jahre Kursgröße: bis zu 10 Teilnehmende Sprache: DE / EN Voraussetzungen: keine

In diesem Kurs tauchen Kinder spielerisch in die Welt der Robotik und Programmierung ein. Durch den Einsatz der Dash-Roboter werden erste Erfahrungen in Sachen Programmierung und Interaktion hautnah erlebt.

Lerninhalte & Ziele:
Im Fokus steht die praktische Problemlösungskompetenz. Die Kinder erlernen den Aufbau technischer Systeme, den kreativen Umgang mit Hardwarekomponenten sowie die Grundlagen der Programmierung. Durch forschendes Lernen entwickeln sie eine fundierte Basis in Logik und wissenschaftlicher Arbeitsweise, während ihre gestalterische Kreativität gezielt gefördert wird.

Medienkompetenzrahmen: 

• Produktion & Präsentation (Erstellung digitaler Inhalte)

• Problemlösung & Handeln (Algorithmen und technisches Verständnis)

• Analysieren & Reflektieren (Kritischer Umgang mit Technik)

• Kreativität & Experimentierfreude (Eigene Lösungswege finden)

Umfang:
Wöchentlich eine Doppelstunde (2 x 45 Min.)

Anforderungen: 

Unterrichtsräume, Musik- und Kunsträume, NaWi-Übungsräume sowie Medienräume

Altersklasse: 7 - 12 Jahre Kursgröße: bis zu 10 Teilnehmende Sprache: DE / EN Voraussetzungen: keine

In dieser AG werden die Teilnehmenden zu Regisseuren und Cuttern. Das Projekt ist in zwei spannende Phasen unterteilt, die den gesamten Bogen der modernen Filmproduktion schlagen:

Phase 1:
Die Welt der Stop-Motion > Ideal für Kinder zwischen 7 und 9 Jahren > 

Lerninhalte & Ziele:

Wir starten spielerisch in der Miniaturwelt: Die Kinder erschaffen eigene Szenen und erwecken unbelebte Objekte zum Leben. Mit Tablets und einer professionellen Stop-Motion-App werden die Sequenzen Bild für Bild fotografiert. Durch das Hinzufügen von Soundeffekten und Musik entstehen so erste faszinierende Film-Erlebnisse.

Phase 2:
Die Realfilm-Produktion > Ideal für Kinder zwischen 9 und 12 Jahren > 

Lerninhalte & Ziele:

In diesem Modul wechseln wir zum Realfilm. Die Teilnehmenden lernen Schritt für Schritt, wie ein professionelles Video produziert wird. Gemeinsam durchlaufen wir den kompletten Prozess:

• Pre-Production: Geschichten entwickeln und Storyboards schreiben.

• Production: Kameraführung, Lichtsetzung und der richtige Ton am Set.

• Post-Production: Den Film schneiden, vertonen und für die Leinwand fertigstellen.

Medienkompetenzrahmen: 

• Produzieren und Präsentieren: Gestaltung von Medienprodukten unter Einsatz verschiedener Werkzeuge (Stop-Motion, Schnittsoftware).

• Analysieren und Reflektieren: Verständnis von filmischen Gestaltungsmitteln und deren Wirkung auf den Zuschauer.

• Kommunizieren und Kooperieren: Gemeinsame Projektarbeit im Produktionsteam (Regie, Kamera, Ton).

• Problemlösung und Handeln: Technische Herausforderungen beim Dreh und im digitalen Schnitt eigenständig lösen.

• Kreativität und Experimentierfreude: Entwicklung eigener ästhetischer Ausdrucksformen durch Bild und Ton.

Umfang:
Wöchentlich eine Doppelstunde (2 x 45 Min.)

Anforderungen: 

Unterrichtsräume, Musik- und Kunsträume, NaWi-Übungsräume sowie Medienräume

Altersklasse: 9 - 12 Jahre Kursgröße: bis zu 8 Teilnehmende Sprache: DE / EN Voraussetzungen: keine

Ausgestattet mit Profi-Equipment begeben wir uns auf eine visuelle Expedition über das Schulgelände. Die Schüler nutzen Profi-Kamera mit spezielle Makro-Objektive, um kleinste Strukturen von Pflanzen und Tieren detailgenau sichtbar zu machen. 

Lerninhalte & Ziele:
Dieser Kurs bietet eine innovative Verknüpfung von Medientechnik und Naturwissenschaften. Durch den Einsatz professioneller Makrofotografie-Ausrüstung untersuchen die Schüler die Biologie ihrer direkten Umgebung. Der Fokus liegt auf dem „entdeckenden Lernen“: Während sie technische Parameter wie Tiefenschärfe und Lichtbrechung (Physik/Optik) praktisch anwenden, dokumentieren sie gleichzeitig komplexe biologische Strukturen (Flora & Fauna). Dieser interdisziplinäre Ansatz fördert sowohl die technische Medienkompetenz als auch das wissenschaftliche Verständnis für die Umwelt.
Die Ergebnisse werden in der Regel am Tag der Arbeitsgemeinschaften im Rahmen einer Ausstellung vor großer Kulisse präsentiert werden.

Medienkompetenzrahmen: 

• Produzieren und Präsentieren: Beherrschung komplexer digitaler Aufnahmegeräte und gezielte Bildgestaltung.

• Analysieren und Reflektieren: Dokumentation von Realität durch Fotografie und Abstraktion durch Makro-Perspektiven.

• Problemlösung und Handeln: Technisches Setup bei schwierigen Lichtverhältnissen und im Nahbereich meistern.

Umfang:
Wöchentlich eine Doppelstunde (2 x 45 Min.)

Anforderungen: 

Laborräume, Medienräume und Schulgelände

Altersklasse: 9 - 12 Jahre Kursgröße: bis zu 8 Teilnehmende Sprache: DE / EN Voraussetzungen: keine

In diesem Modul tauchen die Schüler tief in die Technologien von morgen ein. Wir verwandeln das Schulgebäude in eine digitale Erlebniswelt und lernen, wie man virtuelle Räume nicht nur konsumiert, sondern selbst erschafft. Diese Arbeitsgemeinschaft ist idealerweise auf das gesamte Schuljahr angelegt, mit Phase 1 im ersten Halbjahr und Phase 2 im zweiten Halbjahr. Die Ergebnisse können am Tag der Arbeitsgemeinschaften im Rahmen einer Ausstellung vor großer Kulisse präsentiert werden.

Phase 1: Der virtuelle 360°-Rundgang 

Lerninhalte & Ziele:

Die Schüler werden zu digitalen Kuratoren ihrer eigenen Schule. Mit speziellen 360°-Kameras nehmen wir markante Orte des Campus auf und verknüpfen diese zu einer interaktiven Tour.

• Technik: Umgang mit sphärischen Kameras und Stitching-Software.

• Interaktion: Einbau von „Hotspots“ (Infoboxen, Videos oder Sounds innerhalb der Tour).

• Ergebnis: Ein professioneller, virtueller Rundgang, der z. B. auf der Schul-Website präsentiert werden kann.

Phase 2: VR-Programmierung & Game-Design 

Lerninhalte & Ziele:

Vom Betrachter zum Schöpfer: Wir nutzen kinderfreundliche, aber leistungsstarke VR-Plattformen (wie z. B. CoSpaces), um eigene dreidimensionale Welten zu bauen.

• Coding: Grundlagen der objektorientierten Programmierung (Logik, Variablen, Ereignisse).

• Storytelling: Erschaffen von VR-Games oder interaktiven Lernumgebungen.

• Erlebnis: Mit VR-Brillen (z. B. Meta Quest oder Cardboards) betreten die Schüler ihre selbst programmierten Welten und testen ihre Projekte in der First-Person-Perspektive.

Medienkompetenzrahmen: 

• Produzieren und Präsentieren: Erstellung komplexer, virtueller Medienprodukte (360°-Touren & VR-Umgebungen).

• Problemlösen und Handeln: Algorithmische Strukturen verstehen und anwenden, um Interaktionen in der VR-Welt zu steuern.

• Analysieren und Reflektieren: Auseinandersetzung mit der Wirkung von virtuellen Realitäten und deren Unterschied zur physischen Welt.

• Kreativität und Experimentierfreude: Konstruktion eigener 3D-Welten und spielerisches Testen von Mechaniken.

Umfang:
Wöchentlich eine Doppelstunde (2 x 45 Min.)

Anforderungen: 

Unterrichtsräume, Musik- und Kunsträume, Medienräume sowie Schulgelände

Altersklasse: 8 - 12 Jahre Kursgröße: bis zu 10 Teilnehmende Sprache: DE / EN Voraussetzungen: keine

KI-Kompetenz wird zur vierten Kulturtechnik neben Lesen, Schreiben und Rechnen. In diesem Kurs vermitteln wir den Schülern eine „KI-Souveränität“: Sie lernen nicht nur, wie man die Tools bedient, sondern entwickeln ein tiefes Verständnis für die Logik dahinter. Das Ziel ist ein verantwortungsvoller und produktiver Umgang mit der Technologie, der sie auf die Arbeitswelt von morgen vorbereitet.

Lerninhalte & Ziele:

• Prompt Engineering: Wir erlernen die Kunst der präzisen Befehlseingabe („Prompts“), um hochwertige Ergebnisse aus Text-, Bild- und Video-KIs zu generieren.

• KI als Kreativ-Werkzeug: Wir experimentieren mit modernsten Tools wie ChatGPT, DALL-E oder Midjourney, um Visionen Wirklichkeit werden zu lassen.

• Vom Bild zum Video: Wir gehen den nächsten Schritt und erfahren, wie KI-generierte Bilder durch Animationen zum Leben erweckt werden können.

• Dein erstes KI-Projekt: Als krönender Abschluss entsteht ein eigenes Produkt – vom ersten KI-gestützten E-Book-Comic bis hin zum Fachbuch über das eigene Lieblingshobby.

Medienkompetenzrahmen: 

• Suchen, Verarbeiten und Aufbewahren: Gezielte Informationsbeschaffung durch KI und kritisches Prüfen der generierten Quellen (Faktencheck).

• Produzieren und Präsentieren: Erstellung komplexer Medieninhalte (Texte, Bilder, Layouts) unter Einsatz von generativer KI.

• Problemlösung und Handeln: Strategische Entwicklung von Prompts, um spezifische technische und gestalterische Hürden zu nehmen.

• Analysieren und Reflektieren: Kritische Auseinandersetzung mit den Chancen und Risiken von KI (Deepfakes, Urheberrecht und Ethik).

• Kreativität und Experimentierfreude: KI als „Co-Pilot“ für innovative Gestaltungsansätze nutzen.

Umfang:
Wöchentlich eine Doppelstunde (2 x 45 Min.)

Anforderungen: 

Unterrichtsräume, Musik- und Kunsträume sowie Medienräume 

Altersklasse: 9 - 12 Jahre Kursgröße: bis zu 10 Teilnehmende Sprache: DE / EN Voraussetzungen: keine

Dieses Modul ist ein echtes Highlight für jede Schule, da es Technologie und Kunst auf spektakuläre Weise verbindet.  Projection Mapping ist eines der faszinierendsten Medienformate unserer Zeit. In diesem Modul lernen die Schüler, wie die Grenzen zwischen digitaler Animation und physischer Realität verschmelzen. Wir verwandeln gewöhnliche Objekte oder sogar Teile des Schulgebäudes in eine lebendige, digitale Leinwand.

Lerninhalte & Ziele:

• Grundlagen des Mappings: Wie projiziert man digitale Inhalte passgenau auf unebene Flächen oder Architektur? Wir lernen den Umgang mit professioneller Mapping-Software.

• Content Creation: Die Schüler erstellen eigene 2D- und 3D-Animationen, die speziell auf die Geometrie des Zielobjekts zugeschnitten sind.

• Technisches Setup: Installation und Ausrichtung von Hochleistungsbeamern sowie die Kalibrierung der Software.

• Das Live-Event: Als Projektabschluss gestalten wir eine beeindruckende Lichtinstallation, bei der die Schüler ihre Werke dem Publikum präsentieren.

Die Ergebnisse können am Tag der Arbeitsgemeinschaften im Rahmen einer Ausstellung vor großer Kulisse präsentiert werden.

Medienkompetenzrahmen: 

• Produzieren und Präsentieren: Gestaltung und Aufführung komplexer, raumgreifender Medieninstallationen.

• Problemlösung und Handeln: Technische Herausforderungen bei der Verzerrung (Warping) und Anpassung von Bildsignalen an reale Oberflächen meistern.

• Kreativität und Experimentierfreude: Entwicklung neuer Ausdrucksformen an der Schnittstelle von digitaler Kunst und Architektur.

• Kommunizieren und Kooperieren: Gemeinsame Planung und Umsetzung einer großformatigen Installation im Team.

Umfang:
Wöchentlich eine Doppelstunde (2 x 45 Min.)

Anforderungen: 

Unterrichtsräume, Musik- und Kunsträume, Medienräume sowie Schulgelände